ดนตรีคลาสสิกอินเดียเป็นเพลงที่ศิลปะของอนุทวีปอินเดีย ต้นกำเนิดของดนตรีคลาสสิกอินเดียสามารถพบได้ในพระเวทซึ่งเป็นพระคัมภีร์ที่เก่าแก่ที่สุดในประเพณีฮินดูย้อนหลังไปถึง 1500 คริสตศักราช
เพลงฮินดูสถานที่พบส่วนใหญ่อยู่ในภาคเหนือของอินเดีย khyal และ Dhrupad สองรูปแบบหลัก แต่ก็มีอีกหลายรูปแบบคลาสสิกและกึ่งคลาสสิก มีจำนวนเงินที่ได้รับอิทธิพลจากต่างประเทศในเพลงฮินดูสถานในแง่ของเครื่องมือรูปแบบของการนำเสนอและเกสเช่นจาส Bhairav, Bhairavi, Bahar และเยเมนเป็น นอกจากนี้ในฐานะเป็นกรณีที่มีนาติคเพลงเพลงฮินดูสถานได้หลอมรวมเพลงพื้นบ้านต่างๆ ยกตัวอย่างเช่นเกสเช่น Kafi และ Jaijaiwanti จะขึ้นอยู่กับเพลงพื้นบ้าน ผู้เล่น Tabla ประเภทของกลองมักจะให้จังหวะการเต้นของตัวบ่งชี้ของเวลาในดนตรีฮินดูสถาน ตราสารอื่นที่เหมือนกันคือ Tanpura สายซึ่งจะเล่นในน้ำเสียงที่มั่นคง (จมูก) ตลอดการทำงานของ Raga และซึ่งมีทั้งจุดอ้างอิงสำหรับนักดนตรีและพื้นหลังกับเพลงที่ยืนออกเป็น งานของการเล่น Tanpura ประเพณีตกอยู่กับนักเรียนของศิลปินเดี่ยวที่ เครื่องมืออื่น ๆ สำหรับการประกอบรวมถึง sarangi และออร์แกน
ประสิทธิภาพการทำงานมักจะเริ่มต้นด้วยการทำอย่างประณีตช้าของ Raga ที่เรียกว่าอัน ได้แก่ นี้อาจจะสั้นมาก (น้อยกว่านาที) หรือเพิ่มขึ้นถึง 30 นาทีขึ้นอยู่กับความชอบของนักดนตรีที่ ในเพลงเสียงอัน ได้แก่ จะตามมาด้วยการ Bandish พร้อมด้วย Tabla โดยทั่วไปรอบที่ Raga เป็นกลอนสด ในกรณีของเพลงบรรเลงที่ alaap ที่อาจจะตามมาด้วยชิ้นส่วนจังหวะที่รู้จักมากขึ้นในฐานะ "JOD" ซึ่งศิลปินให้จังหวะที่ไม่มีวงจรจังหวะและต่อมาชิ้นในจังหวะที่รวดเร็วที่เรียกว่า "" Jhala ". คู่ของ Bandish ในเพลงบรรเลงเป็นที่รู้จักกันในฐานะ "GAT". the Bandish หรือ GAT เป็นเพลงแรกหรือเล่นในจังหวะช้าเรียกว่า "vilambit Laya" จะตามมาด้วยจังหวะกลางเรียกว่า "มัธย Laya" ซึ่งในทางกลับกันอาจจะตามมาด้วย องค์ประกอบในจังหวะที่รวดเร็วรู้จักกันในชื่อ "ป๊อป
ใน app นี้คุณจะพบคอลเลกชันของเพลงที่สักการะบูชาคลาสสิกอินเดียร้องโดยศิลปินที่ดีเยี่ยมเช่นบัณฑิต Ajay Pohankar, Anup Jalota จากช Pushottamdas Jalota, Usha Mangeshkar, Kishori Amonkar, Shubha Mudgal บัณฑิต Rajan Sajan Mishra บัณฑิต Jasraj, Ustad Zakir ฮุสเซนบัณฑิต Bhimsen Joshi, Dewaki บัณฑิต Sanjeev Abhyankar และอื่น ๆ อีกมากมาย